Música lusófona: artistas e ritmos da lusofonia, do fado à marrabenta
A música lusófona é um mapa sonoro. Vai do fado de Lisboa à morna do Mindelo, do semba de Luanda à marrabenta de Maputo. Este guia mostra de onde vem cada género, como soa e quem ouvir primeiro.
O que é a música lusófona?
A música lusófona é o conjunto de ritmos nascidos nos países de língua portuguesa. Não é um estilo único. É uma família de ritmos. Partilham a língua, as rotas do mar e muitas trocas.
Canta-se em português ou em crioulo. Junta raízes de África, da Europa e dos povos indígenas. A guitarra portuguesa, o cavaquinho e o violão viajaram nos barcos. Os tambores e as marimbas já lá estavam. Hoje ouve-se em concerto de Lisboa a Paris, de Luanda a São Paulo.
Quatro destes estilos estão na lista do património imaterial da UNESCO. Juntámos a lista completa numa tabela, mais abaixo. Para o contexto cultural mais largo, veja a rubrica cultura.
Fado: a canção de Lisboa
O fado é a canção urbana de Lisboa, nascida no século XIX nos bairros populares. Canta a saudade, o destino e o amor perdido. Toca-se com a guitarra portuguesa, de doze cordas, e a viola.
Amália Rodrigues levou o fado aos maiores palcos do mundo a partir dos anos 1950. Depois dela vieram Carlos do Carmo, Mariza, Camané, Ana Moura e Carminho.
Há também o fado de Coimbra, cantado por estudantes, com outra tradição. A UNESCO inscreveu o fado em 2011 na lista representativa do património imaterial. Foi o primeiro elemento português. Mais sobre o país na ficha de Portugal.
Morna: a alma de Cabo Verde
A morna é o ritmo mais emblemático de Cabo Verde. É lenta, melancólica e cantada em crioulo. Fala de partida, de mar e de saudade da terra.
O poeta Eugénio Tavares fixou muitas mornas no início do século XX, na ilha Brava. Cada documento escrito por ele ajudou a guardar letras que só viviam de boca em boca. B. Leza deu-lhe novas harmonias. Cesária Évora, a "diva dos pés descalços", tornou o género conhecido no mundo inteiro a partir dos anos 1990.
Entrou na lista da UNESCO em 2019. Tito Paris, Lura e Mayra Andrade levam hoje a música das ilhas a palcos de Lisboa e Paris. Do arquipélago vêm também o funaná, rápido e dançado, e o batuku. Mais na ficha do arquipélago.
Semba e kizomba: os ritmos de Angola
O semba é a matriz da música popular de Angola. Nasceu em Luanda, entre os anos 1940 e 1950. A palavra vem do kimbundu "massemba", a umbigada da dança.
Na luta pela independência, o semba foi também a voz do povo. O grupo Ngola Ritmos, Elias Dia Kimuezo e Bonga são nomes de referência.
A kizomba é mais recente. Surgiu nos anos 1980, com ritmos lentos e teclados. Depois chegou às pistas de dança da Europa. Eduardo Paim é apontado como um dos seus pioneiros. Outro estilo angolano, o kuduro, nasceu nos anos 1990 nos bairros de Luanda. Mais na ficha de Angola.
Samba, bossa nova e MPB: o Brasil
O samba é o ritmo mais conhecido do Brasil. Tem raízes africanas, chegadas com os escravizados, sobretudo da Bahia. Ganhou forma no Rio de Janeiro no início do século XX.
O samba de roda do Recôncavo Baiano está na lista da UNESCO desde 2008. É a forma rural, com palmas, viola e dança em círculo.
A bossa nova nasceu no fim dos anos 1950, com João Gilberto e Tom Jobim. Junta o samba e o jazz. A MPB, música popular brasileira, vem depois e mistura tudo. Caetano Veloso, Gilberto Gil, Chico Buarque, Elis Regina e Milton Nascimento são alguns dos maiores nomes. Mais na ficha do Brasil.
Marrabenta: a dança de Moçambique
A marrabenta é a música de dança do sul de Moçambique. Nasceu nos bairros de Lourenço Marques, a atual Maputo, em meados do século XX. O nome vem de "rebentar", porque se tocava até partir as cordas da guitarra.
Fany Mpfumo e Dilon Djindji são os grandes mestres da marrabenta. O grupo Ghorwane levou a marrabenta a festivais estrangeiros.
Moçambique tem ainda a timbila dos chopes, orquestra de xilofones de madeira da província de Inhambane. Também está na lista da UNESCO. Mais na ficha de Moçambique.
Outros ritmos de África: Guiné-Bissau e São Tomé
Na Guiné-Bissau, o gumbe é o ritmo mais popular. Junta tambores de vários povos e canta-se em crioulo. O grupo Super Mama Djombo marcou os anos da independência. Mais na ficha da Guiné-Bissau.
Em São Tomé e Príncipe, o socopé e a ússua são danças de salão com raízes no tempo das roças. O grupo Leonenses foi um dos mais conhecidos. Mais na ficha de São Tomé e Príncipe.
Muitos destes ritmos ouvem-se nas festas populares de cada país. Veja as datas na página das festas e tradições. A ligação entre música e poesia também é forte: vários letristas são escritores, como mostra o guia da literatura lusófona.
Tabela: a música lusófona por categoria
| Género | País | Origem | Instrumentos típicos | Nomes de referência | UNESCO |
|---|---|---|---|---|---|
| Fado | Portugal | Lisboa, século XIX | guitarra portuguesa, viola | Amália Rodrigues, Mariza | Sim, 2011 |
| Morna | Cabo Verde | ilhas Boa Vista e Brava, século XIX | violão, cavaquinho, violino | Cesária Évora, Tito Paris | Sim, 2019 |
| Funaná | Cabo Verde | ilha de Santiago | gaita (acordeão), ferrinho | Bulimundo, Ferro Gaita | Não |
| Semba | Angola | Luanda, anos 1940-1950 | violas, dikanza, congas | Bonga, Elias Dia Kimuezo | Não |
| Kizomba | Angola | anos 1980 | sintetizador, caixa de ritmos | Eduardo Paim | Não |
| Samba de roda | Brasil | Recôncavo Baiano | viola, pandeiro, palmas | comunidades do Recôncavo | Sim, 2008 |
| Bossa nova | Brasil | Rio de Janeiro, 1958 | violão, voz | João Gilberto, Tom Jobim | Não |
| Marrabenta | Moçambique | Maputo, anos 1950 | guitarra, percussão | Fany Mpfumo, Dilon Djindji | Não |
| Timbila | Moçambique | Inhambane | xilofones de madeira | orquestras chopes | Sim, 2008 |
| Gumbe | Guiné-Bissau | Bissau | percussões, guitarra | Super Mama Djombo | Não |
Fonte das inscrições: UNESCO, listas do património cultural imaterial. Comparamos também os sítios materiais na página do património mundial lusófono.
Que língua se canta e como começar a ouvir?
Canta-se sobretudo em português e em crioulo. Para começar a ouvir, siga estes passos simples:
- Ouça um disco de Amália Rodrigues e outro de Mariza, para sentir o fado de duas épocas.
- Passe a Cesária Évora: "Sodade" é a porta de entrada da morna.
- Junte o semba de Bonga e a marrabenta de Ghorwane.
- Acabe no Brasil, com João Gilberto e depois Caetano Veloso.
- Vá a um concerto. Compre os bilhetes cedo: as salas pequenas esgotam. É ao vivo que estes ritmos ganham força.
Qual é o género musical mais famoso dos países lusófonos?
O mais famoso é o samba, pela dimensão do Brasil e do Carnaval. Na Europa, o fado é o mais conhecido. Em África, a kizomba ganhou mais público fora do continente, sobretudo nas escolas de dança.
Que estilos lusófonos são património da UNESCO?
Dos géneros da tabela, quatro estão na lista representativa: o samba de roda (2008), a timbila dos chopes (2008), o fado (2011) e a morna (2019). A mesma lista inclui outras práticas musicais lusófonas: o frevo do Recife (2012), o cante alentejano (2014) e a roda de capoeira (2014).
A morna e o fado são parecidos?
São parecidos no sentimento, mas não na forma. Os dois cantam a saudade e a separação. A canção cabo-verdiana é cantada em crioulo e acompanhada por violão e cavaquinho. O fado é cantado em português, com guitarra portuguesa.
Onde ouvir música lusófona ao vivo em Portugal?
Em Lisboa há casas de fado em Alfama, na Mouraria e no Bairro Alto. Há também muitos bares com música africana ao vivo. Várias salas têm sessões para miúdos, com uma breve apresentação de cada ritmo. Os festivais de verão e as salas de espetáculo, como a Casa da Música no Porto, recebem artistas de todos os países lusófonos.